电影拍摄时，出于对场景资源高效利用的考量，影片通常不会依照剧情的时间先后顺序进行拍摄，而是基于布景搭建与角色造型设计的连贯性，来安排拍摄计划，从而最大程度地避免场景浪费，实现资源的优化配置。

秦望与孟念青的第一场对手戏，便是凶案现场，紧接着岑嘉言死亡后的剧情。

但这时候的卢舟，已经是被裴涵彻底洗脑后的卢舟。他的人物情绪在这个场景中，最为饱满。

对岑嘉言死亡的害怕，对裴涵身上家暴伤痕的愤怒，对血泊场景和整个事件的怀疑和猜忌，对裴涵长久以来勾引他的恍然，对成为猎物的自觉，对丑恶真实的唾弃。

害怕、愤怒、疑惑、恍然，明白一切后，想要自我厌弃的气馁，献祭式的自我牺牲，准备替裴涵抗下罪责的决然，以及处理现场证据的冷静与疯狂。

以及，想通一切，洞察明白裴涵的自私冷漠后，仍然装作不知的，对裴涵的深爱。

深沉的爱与疯狂的迷恋。

爱。

卢舟：“姐姐，不要怕，我保护你。”

这个场景，最难的就是卢舟情绪的处理。这场戏，也是亟须演员爆发的一场戏。最关键的，便是卢舟的情绪行为里，在种种翻滚的疯狂震惊里，要演出深情，演出爱。

简言之，眼睛里要有爱，还是那种压抑沉默后，突然爆发的爱。

这很难演，对于系统专业学过表演的科班演员来说，也不算容易。何况是对于零影视经验的新人秦望。尤其是，这是秦望与裴涵角色演的第一场戏，此前并没有循序渐进的恋爱戏份作为铺垫。

让一个新人，上来就演爆发式的爱。柏元良也觉得难为人了。他预留了几天的时间，来专门磨这一场卢舟的戏份。

然而，拍摄十分顺利，从头到尾只用了一天，这个场景就顺利杀青了。高效的不得了。

众所周知，演员最难演的，就是爱。

爱这个东西，并不像别的情绪那样，那么好装。你得让观众相信你的深情。

如果卢舟能保证他的行为轨迹里，溢斥着爱，那别的诸如愤怒、疑惑、伤心等情绪，就都好办。

基调打好了，才有高楼。

可基调不是那么好打的。所以问题来了，秦望是怎么把卢舟，把卢舟深沉饱满的爱，演得这么栩栩如生的？

是孟念青太迷人，还是秦望是个天才演员？

还是？

作为杰出的鬼才导演，柏元良既拥有天马行空的想象力，又拥有缜密严谨的逻辑推理能力。他想起来几个关键词，并合理地串联到一起。

【姐弟恋】、【订婚了】、【刚分手】

柏元良感觉自己，发现了什么了不得的秘密。

秦望回答他的问题：“我是秦望，饰演卢舟。”

柏元良沉默良久，拍了拍他的肩膀：“那么她是孟念青，饰演裴涵。”又补了一句：“放心吧，孟念青很专业，入戏再深，在拍摄结束后也会走出来。这是身为演员的素养。”

他心里很想说，如果对方是孟念青。那秦望口中的“差距很大”，倒是可以理解。

孟念青和秦望，差距不就是很大么？

将近十岁的年龄差先不提。孟念青虽是双料影后，很有地位，但这也是在娱乐圈里。放在圈外，明星艺人和豪门世家天然就是有壁的。不提秦家和白家，就是他柏元良的柏家，他当初出来做导演，都是冒天下之大不韪的，家里长辈至今都还议论纷纷。

又遑论，那可是秦家和白家。

他都耳闻了，这一代秦家继承人的婚事，是要用来跟国外的名门望族联姻的。

走向世界，拥抱未来嘛。

国际化视野下，联