万恶之源天君，实则是理想主义和私欲强权的battle，那她在剧中所呈现的角色形象，也分为内外两层。

从外在形象看，嘉月和飞光都是以强者身份示人的战士。我考古过她的早年经历，她的贾珍珍和秦娴都是凭哭戏出圈，但在瑶台录这部剧里，她没有掉过一滴眼泪，连眼泪在眼眶里打转的戏份都没有。

她的步伐永远坚定，台词永远热血，只要出手必定获得胜利。所以嘉月在字母站有好多个破千万播放量的燃向混剪，把她的外在表现当成爽剧去看，确实是一爽到底。

但这并不意味着，强者就不会破防，不会感到迷茫脆弱。

不得不说，凌穗岁是一个很有自信的演员。她对这部作品的定位绝不是吃饭做事的背景音，而是对观众抱有“你们会仔细看剧”的信任。

所以，嘉月的痛苦披着一层坚强的外壳，即使偶尔卸下伪装，也是按秒来呈现的。观众想找到最真实的嘉月，需要玩一场寻宝游戏，至于找到宝藏的奖励有谁能否认，她那直击心灵的表演，能给人绝妙的精神盛宴呢。

为了证明我说的事情真实存在，而不是为某些演员提供演技不佳的借口参考，我特意截选了飞光和师姐夜晚赏雪的片段。

我知道这一幕戏在播出时大出圈，飞光的雪中神图应该会经典咏流传，带起一波古装剧的潮流。但比起美貌，凌穗岁的表演更值得载入影史。

第244章

《瑶台录》长评后半段

这个片段上热搜，在短视频平台广为流传时，很多人说凌穗岁是“雪中氛围感的神”，我身边也已经有十来个人把她的剧照当头像和手机壁纸了。

有不少没看过剧的网友，还说她是神女降世的具现化。虽然这和主角的角色身份差了十万八千里，但我能理解，毕竟这里的“神女”是一个形容词。

它代表的不是某种具体的性格，而是超脱凡尘的气质。她站在雪中，眼神似无情，又深情。

她注视着人间大地，见证四季流转，她代表着天行有常的法则，目光不会为任何人停留；但当她的视线扫过你时，哪怕只有短短一瞬，这种温柔的、包容的、俯视却不傲慢的爱意，就能驱散黑暗，让人生出无限大的勇气。

这大概就是观众对“神女”的美好想象，也是所谓氛围感的底层逻辑。如果以后的影视剧想复刻，在学习导演如何运镜的基础上，别忘了演员起到的关键作用。

讲到这里，凌穗岁所呈现的效果已经是内娱仙侠剧的演技标杆了，但这仅仅是从片段就能看出的外在表现。不管其他演员能否追上，这大概是她几年前就有的水平。

如果要讨论更深一层，就得连着前面的剧情一起看。

来点前情提要，嘉月披着飞光的马甲和师姐月下谈心时，应该是她妖生的最低谷。

她是战士，但她最向往的是和平。她以前的观念是用武力获取坐下谈话的机会，结果发现根本没有仙魔殊途、正邪两立，流血和牺牲只是上位者平衡手中砝码的方式，她的理想彻底成了笑话。

师姐心情不好摆在明面上，嘉月却要撑着摇摇欲坠的表象。同样的戏服，图1的嘉月刚入宗门，眼睛里充满斗志，图2就只剩淡淡的死感，好像对什么事都提不起兴趣。

即使是剧照，大家在左右滑动时应该能感受到明显的差别了。无论是从光影效果还是人物表情上，图1都很阳光积极，图2整体偏冷调，看完之后心里会有点不舒服。

当然，这种不舒服的程度会非常轻微，因为带兵作战的嘉月已经习惯将情绪藏于心底，不让自己的状态影响到己方的士气。

但它仍然存在你怀疑这是一根扎在心底的刺，生理反应却称不上疼痛。它更像轻飘飘的发丝，你说不清它在哪，找不到